Cinefilia IX: Depresión y Soledad

The Babadook (2014)

Director: Jennifer Kent

Calificación: 6.8/10 (IMDB)

Por Hector Huerta

The Babadook es una cinta dirigida por Jennifer Kent, y es la historia de una familia conformada por Amelia y su hijo, Samuel. El padre de Samuel murió en un accidente automovilístico mientras llevaba a Amelia al hospital a dar luz a su hijo. 7 años después de dicho accidente, Amelia sigue recordando constantemente el incidente, y lleva varias noches sin poder dormir bien, ya que su hijo tiene todas las noches una pesadilla en la que un monstruo lo ataca. Su hijo, ante el temor de que el monstruo aparezca en su hogar, empieza a crear su propio armamento para enfrentarlo, lo cual le causa problemas en la escuela. Todo esto empeora cuando Amelia le lee el cuento de “The Babadook” a Samuel, haciendo que este se obsesione con el mismo y se vuelva más violento. Amelia tendrá que buscarle una solución a este problema, mientras trata de recuperarse de la muerte de su esposo.

Y eso es todo lo que les voy a decir de esta cinta porque es una de esas cintas que es extremadamente necesario que vean. Es una de esas cintas cuya trama puede parecer algo predecible y que no se sienta como un soplo de aire “fresco” e “innovador”, pero termina siendo todo lo contrario.

Esta película me impactó. Realmente me hizo sentir algo más que miedo. Pero esta cinta no es solamente una película de un monstruo en el armario, va más allá. Es un filme lleno de suspenso y depresión, mucho más psicológico que otras cintas que están en el medio; es una cinta que no pude observar sin taparme la cara en más de una ocasión. El nivel de horripilación y siniestralidad que se siente en la casa donde ocurren la mayoría de las escenas es más que punzante. En pocas palabras, el ambiente es perfecto.

También es inevitable destacar las actuaciones de los personajes principales, Amelia (Essie Davis) y Samuel (Noah Wiseman). La química entre ellos es magnífica. Interpretan a la perfección a una familia débil que simplemente no puede aún superar la muerte de un ser querido, pero que lucha constantemente contra la depresión que parece que jamás se va, y que puede llegar a dominar sus acciones y su realidad misma (lo cual tampoco es raro ya que el decorado y ambiente en general de la casa es tremendamente oscuro y desolador).

Puede que algunos salgan algo decepcionados ya que el monstruo no aparece tanto en la cinta, de hecho casi no aparece. Pero les aseguro que el nivel crítico de tensión y suspenso que se construye a lo largo de la cinta gracias a su gran ambiente, dialogo y actuación, hacen que conviertan a esta película en toda una experiencia. Es mucho más inteligente de lo que parece, y te hace pensar en los peligros de la depresión, insomnio y el aislamiento a largo plazo, pero sobre todo la importancia de aceptar y amar a la familia tal y como es, y nunca por más difícil que una situación se ponga abandonar a los que estimamos y amamos.

Muchachos, esta cinta merece toda su atención. Les aseguro, y como ya muchos críticos lo están anunciando, que estamos ante la presencia de un futuro clásico del cine mundial.

Taxi Driver (1976)

Director: Martin Scorsese

Calificación: 8.3/10 (IMDB)

Taxi Driver es dirigida por Martin Scorsese y es la historia es un ex-marino que al terminar la guerra de Vietnam, regresa a su ciudad natal, Nueva York. Sin embargo, el hombre no puede conciliar el sueño y decide empezar a trabajar como taxista para que su tiempo sin dormir al menos "valga la pena". Durante sus viajes, se perturba constantemente del grado de locura y perversión de la ciudad. Ante esto, decide que él será el hombre que cambiará el rumbo de la misma.

Esta cinta ya la había visto anteriormente. Había pensado que la cinta era muy extraña, pero por alguna razón, cautivadora. Pero como este viernes vi Raging Bull (otra cinta magnifica de Scorsese), desee recordar lo que viví al ver esta otra cinta.

Esta es una de esas cintas que, además de presentarnos a personajes interesantes, nos presenta a la ciudad como otro personaje interesante, algo así como lo que hizo Woody Allen con Annie Hall, Manhattan, Midnight in Paris y Vicky Cristina Barcelona. De hecho, esta cinta fue hecha el mismo año que Annie Hall, pero Taxi Driver nos presenta una Nueva York más oscura, perturbadora, misteriosa y siniestra, con problemas económicos, corrupción, crimen, cines para adultos y prostitutas a toda hora. Es una cinta que se siente muy real y es uno de sus mejores aciertos.

Otro aspecto que me encantó de esta cinta fue su actuación. Ciertamente muy adecuada (no exagerada) para la cinta que se nos presenta, algo tranquila, pero igual de interesante. También me agrado el guion, el cual se siente real, natural, no ficticio. Cabe destacar que el guion de esta cinta fue escrito en solo 2 semanas por Paul Schrader, un escritor que estaba divorciándose, se había quedado sin dinero y se la pasaba deambulando por la ciudad de Nueva York mientras vivía en su coche.

Es una película que no tiene miedo en ser gráfica por momentos, y que si bien no es una película muy tensa, es una cinta que no te deja de interesar, y que al final te deja pensando si el personaje de Travis Bickle (el taxista), es un héroe o un villano, porque es un hombre decidido a dejar huella en una ciudad deprimida y solitaria (como su vida misma), pero no necesariamente a base de buenas acciones (se podría debatir si el personaje sabe si sus acciones son buenas o malas, o si no lo sabe). Otro aspecto que también me gustó (pero este en especial me fascinó) de la cinta fue su música, orquestada por Bernard Hermann, el mismo hombre que realizó la banda sonora de la película Psicosis de Alfred Hitchcock.

Ahora, si me preguntaran sobre los aspectos negativos de la cinta, diría que es una cinta que contiene escenas que, desde mi punto de vista, no tienen sentido. Sin embargo, hay escenas que realmente no sabes si son parte de la realidad o si son sueños de Travis. Y para ser sincero, la película no busca desarrollar a todos los personajes de la cinta, sino que solo se enfoca en desarrollar el personaje (y locura) de Travis, haciendo que algunos personajes no te interesen en lo absoluto. Solo están allí porque la trama los necesita, pero créanme, es un aspecto demasiado menor como para prestarle mucha atención.

En conclusión, no me sorprende que esta cinta sea considerado un clásico del cine norteamericano. Hace un excelente trabajo mostrándonos el lado Oscuro de la ciudad de Nueva York, la parte que uno como turista no disfrutaría, pero que no dudo que a muchos podría interesarles. Es una cinta con actuaciones muy ligeras pero que encajan a la perfección con el ambiente de la cinta, un guion muy natural y real, y una cinta que nos invita a reflexionar sobre quiénes son los verdaderos héroes de una ciudad, y hasta dónde puede llegar la decadencia y "demencia" de la misma cuando la caída económica, la corrupción, el crimen y la perversión, se fusionan.

Posdata: Por perversión, no me refiero a la homosexualidad, a la cual se le hace mención en la cinta, sino a la trata de blancas y otros aspectos más sombríos.